Lalique ir Orient Express legenda

Dalintis

1860 m. Prancūzijoje, René Lalique pradėjo savo kūrybinę kelionę kurdamas papuošalus ir krištolo dirbinius, įkvėptus gamtos, Art nouveau stiliaus ir mitologinių motyvų. Jo novatoriški papuošalai užkariavo elito širdis ir neliko nepastebėti.

1883 m. Verslininkas Georges Lambert Casimir Nagelmackers nusprendė įgyvendinti ambicingą idėją – sukurti prabangų traukinį, kuris per trumpiausią laiką sujungtų Vakarų Europą su Rytų pasauliu. Pirmoji kelionė iš Paryžiaus pasiekė Konstantinopolį (dabartinį Stambulą), taip išvengiant sudėtingo maršruto per Viduržemio jūrą. Traukinio populiarumas augo ne tik dėl patogaus susisiekimo. „Orient Express“ maršruto vagonai greitai išgarsėjo dėl itin prabangaus interjero, kurio įgyvendinimui buvo pasirinkti tik išskirtiniai Prancūzijos meistrai, tarp kurių ir René Lalique.

„Orient Express“ keleiviai, žinoma, turėjo atskirus miegamuosius, restoraną, kuriame buvo patiekiami gurmaniški patiekalai. Vagonai buvo dekoruoti raudonmedžiu, brokato apmušalais ir vitražais.
Kelionę šia traukinių liniją galėjo sau leisti tik aukštuomenė, diplomatai ir pripažinti menininkai. Kelionė „Orient Express“ nebuvo tik būdas patekti iš taško A į tašką B, tai buvo nepamirštama kelionė laiku, kupina prabangos, rafinuotų patirčių ir intriguojančių diskusijų.

Agatos Kristi garsusis detektyvas „Žmogžudystė Rytų eksprese“ buvo parašyta remiantis kelione šiuo traukiniu. Pirmojo pasaulinio karo metu jis buvo naudojamas kariuomenės transportavimui, o Antrojo pasaulinio karo metu – šnipinėjimo operacijoms.

Nors originalus „Orient Express“ maršrutas jungiantis Stambulą nustojo veikti 1977 m., kito atkarpos sustabdytos 2009 m., jo legenda gyvuoja toliau.
Šiandien kelionių operatoriai siūlo prabangias keliones panašiais maršrutais, leidžiančias patirti „Orient Express“ aukso amžiaus magiją. Dabar tai vienas prabangiausių „judančių“ viešbučių pasaulyje.

Laikui nepavaldaus dizaino kūrinius tuo pačiu padovanojo ir René Lalique. Dekoras, puošiantis vazas, skulptūras ir kitus krištolo dirbinius, pasižymi dinamiškais vaizdais, įkvėptais graikų mitologijos bachančių – moterų, dalyvaujančių Dioniso šventėse figūrų. Bachantės vaizduojamos šokančios ir besilinksminančios, simbolizuodamos laukinės gamtos energiją ir laisvę. Jų figūros dažnai būna nuogos arba lengvai apsirengusios.
Vynuogių ir vynmedžių motyvai taip pat buvo dažni Lalique kūrybos elementai, simbolizuojantys Dionisą, vynuogių ir vyno dievą bei jo šventes. Vynuogės dažnai vaizduojamos prinokusios ir sultingos, o vynmedžiai – gausūs ir kerojantys. Moderniame Lalique dekore išryškėja gyvūnų, tokių kaip panteros, liūtai ir gyvatės, atvaizdai. Šie gyvūnai simbolizuoja Dioniso laukinę prigimtį ir jo galią gamtos pasauliui.
1888 m. René Lalique įkūrė krištolo dirbtuves. Ir tai tik sutvirtino Lalique vardą, kuris ilgainiui tapo siejamas su įspūdingomis vazomis, skulptūromis ir kitais dekoratyviniais krištolo elementais, pasižyminčiais išskirtiniu dizainu ir kruopščiu darbu.

Net ir po R. Lalique mirties 1945 m., įkurta įmonė tęsia ir puoselėja įkūrėjo kūrybinio palikimo tradicijas, gamindama aukščiausios kokybės krištolo dirbinius, kurie tapo prabangos ir rafinuotumo simboliu.
Platus krištolo pritaikymo būdas leido išplėsti kūrinių asortimentą. Kuris šiandien yra praktiškai neribotas. Lalique įgyvendina ne tik interjero dekoro sprendimus, skulptūras, indus, apšvietimą, baldus ir baldų dekorą. Dėl savo vertės Lalique krištolas tapo geidžiamu kolekcionierių objektu ir puošia prabangiausius namus visame pasaulyje.

Dizaineris

Lalique

Lalique – visame pasaulyje puikiai žinoma krištolo, išskirtinių kvepalų, namų kvapų bei baldų manufaktūra. Garsus stiklo meistras René Lalique savo vardo kompaniją įkūrė dar 1888 metais Prancūzijoje. Jis pradėjo nuo papuošalų gamybos ir padarė perversmą to laikotarpio juvelyrinių dirbinių stiliuje, buvo vadinamas šiuolaikinių papuošalų išradėju. Visgi per pirmuosius kelis dešimtmečius Lalique kompanija geriausiai žinoma tapo dėl meniškų stiklo šedevrų. Vadovaujant Marcui Lalique, René Lalique sūnui, manufaktūra pradėjo krištolo erą ir daug dėmesio skyrė modernizacijai. Šiandien šio prekės ženklo vizija yra pratęsti savo pradininko požiūrį į unikalų krištolo meno pasaulį.

Lalique gaminiai yra itin prabangūs ir aukštos kokybės. Unikalus dizainas dažnai yra įkvėptas antikos ir japonų kultūros, Art Deco stiliaus, supančios floros ir faunos. Vieną krištolo gabalėlį paversti meno kūriniu prireikia net 40-ties žingsnių ir daugybės rankų prisilietimo. Menininkai ir meistrai, tarp kurių yra net septyni geriausi Prancūzijos amatininkai, kurdami Lalique produktus vadovaujasi per daugiau nei šimtmetį patikrintomis taisyklėmis. Taip sukuriami nepriekaištingos kokybės ir išskirtinio grožio bei meninės vertės kūriniai.


2023.03.02

VENINI X Mantas Petruškevičius – Molecule

Homo Faber 2022 Venecijojos bienalėje VENINI meistrai bendradarbiaudami su floristikos dizaineriais išpildė 10 kūrybinių sprendimų, tarp kurių...

2023.03.02

Porceliano gamybos paslaptis

Neretai porcelianas turi pereiti mažiausiai trisdešimties žmonių rankas, kad galiausiai pasiektų tobulą būseną. Tik nulipdytas ir dar tik būsimas porceliano gaminys yra...

2023.02.22

LLADRO sietynui skirtas DNA Paris Design apdovanojimas

Šviesa ir trapaus porceliano žavesys, tai Naoto Fukasawa ir Lladró sukurtas Mokuren sietynas, pelnęs gaminių dizaino apdovanojimą.